Q&A con guitarrista de MAroon 5 James Valentine en Miami New Times

New Times: La banda ha estado de gira de forma consecutiva casi desde que comenzaron, y ahora están programados para tocar por dos años. Sé qué te uniste a la banda después, pero ¿cómo es la vida de tour para tí?
James Valentine: Sí, así es. Es muy raro. Generalmente nos tomamos un descanso de la gira cuando hacemos un disco, y ese es el único momento que no estamos de tour. Es extraño. Es un estilo de vida al que te acostumbras. Es básicamente todo lo que sé de mi vida de adulto. (risas) Hemos estado haciendo esto desde que teníamos 21-22 años. Estoy muy acostumbrado a ello, pero como hoy: hoy estoy libre, y encuentras maneras de mantenerte ocupado...Hicimos un montón de ensayos previos a esta gira. Empezamos con la actuación para Fuse antes de hacer cualquiera de nuestros shows. Así que que estuvimos tocando nuevas canciones en directo para televisión por primera vez, así que eso es siempre uhhh (risas)

Sí, he escuchado eso. ¿Cómo fue eso para ustedes?
Bueno, estamos muy bien preparados ahora (risas). La televisión en vivo es suficientemente estresante como cuando vas a uno de esos shows como SNL y tocas una o dos canciones. Pero tuvimos que tocar un concierto entero. Fue bueno porque nos ayudó a hacer un buen show. Muchas veces las cosas funcionan hasta después de los primeros shows, pero esta vez comenzamos bien el tour porque sabíamos que teníamos que estar listos para la televisión en vivo. (risas)

Eso debe ser una manera loca de iniciar la gira
Oh Sí, totalmente. Pero fue bueno. Nos puso en forma.Creo que estamos tocando algunos de nuestros mejores shows -- lo cual para mí es interesante decir estando en la banda (risas). Pero creo que hemos estado igual de rigurosos como siempre.

Definitivamente has experimentado la vida en banda, con todas esas bandas en la preparatoria en las que has estado. ¿Cómo fue tocar con Reel Big Fish por casi 10 años?
Sí, fue algo al azar. Reel Big Fish es una de las grandes razones por las que estoy en esta banda. La primera vez que vi a los chicos tocar antes de que me uniera -- era llamada Kara's Flowers. Aaron Barret me llevó a mi primer show de Karas's Flowers, el cantante de Reel Big Fish. Termine saliendo de tour con ellos después de que Aaron se rompió la mano y ya no pudo tocar la guitarra, así que termine interviniendo tocando la guitarra. Ese fue mi primer tour de verdad frente a gente que realmente estaba emocionada por ver a la banda tocar. Fue mi primera vez en un autobús,la primera vez que vi muchas cosas que creo que ahora son bastante estándar en algunas partes de mi vida.

Eso tiene que ser bastante sorprendente puesto que Reel Big Fish fue una banda bien establecida en ese punto al iniciar tu llamado para salir de gira con ellos.
Sí lo sé. Fue increíble. Veo las fotografías de ese tour y sólo recuerdo lo emocionado que estaba por ser finalmente parte de todo ese mundo. Esta es la parte sentimental de la entrevista, pero... era mi sueño de vuelta en Nebraska y eso era lo que estaba persiguiendo. Recibes un asombroso sentimiento de... esa fue la primera vez que había salido a los grandes escenarios con luces y escuchas al público volverse loco mientras esperas salir. Ese es el más increíble sentimiento que quisiera que todo el mundo pudiera experimentar, lo cuál es muy gay (risas) (http://bit.ly/cVHSHD)

Hablando de Nebrasla, Lei en algún lado que una vez intentaste que John Mayer se mudara a Lincoln para tocar la guitarra para una banda de blues, Baby Jason and The Spankers.
Sí, en ese tiempo conocí a John básicamente en un campamento de verano en The Berklee College of Music. Nos mantuvimos en contacto despues de eso, mientras yo estaba en la universidad y él todavía estaba viviendo con sus padres. Conocí a estos chicos y sabía que el era un gran guitarrista. Él era un asombroso guitarrista de blues y conocí a estos chicos en Lincoln quienes estaban haciendo algo bastante bueno a nivel regional. Ellos estarían de gira y pense que era muy padre, así que le dije "John, deberías unirte a estos chicos. Son muy buenos y tocan como en el Club de BB King en Chicago. Sabes, ellos son grandes" (risas) Pero sí.

¿Cuál fue reacción ante eso?
Uhhh Creo que tenía un plan maestro que sabía que llevaría a cabo. No creo que ninguno de nosotros vio eso venir (risas). Bueno, Creo que lo hicimos, porque sabíamos que era muy talentoso.

¿Cómo ha sido trabajar con John Mayer? Has contribuido con la guitarra en su álbum del 2006 Continuum con "Stop This Train" y "In Repair," ¿cierto?
Sí. Fue una magnifica experiencia, y fue realmente halagador que me invitara a tocar. La razón por la que termine tocando en eso... fue muy orgánico. Estaba en Los Angeles cuando el tocó una versión temprana de esa canción en un cuarto de hotel. Estaba improvisando con él, y cuando fue a grabar esas canciones recordó eso y que le gustó como toqué, así que me invitó a hacerlo de nuevo.

¿Cómo es que te convertiste de técnico de guitarra de Maroon 5 a ser su guitarrista?
Bueno (risas)... en el tiempo que grabaron ese lote de cinco canciones que en última instancia atrajeron la atención de la disquera que ha hecho todos nuestros discos. En ese tiempo los conocí y salía con ellos todo el tiempo. Realmente no sabían nada acerca del mantenimiento de sus propias guitarras-- lo cual creo que es el resultado de conseguir un contrato de grabación cuando tienes 16 años. Así que tenían gente que cambiaba sus cuerdas y cuidaban de sus guitarras. Pero para cuando ya no estaban en una disquera y no tenían esos recursos extras realmente no sabían qué hacer. Así que estaba por ahí y me pidieron cambiar sus cuerdas en las guitarras (risas). Básicamente no sabían cómo hacerlo. Era trabajo de mantenimiento y estaba cerca de la quiebra en ese tiempo. Eventualmente pasaba mucho tiempo con ellos y me invitaron a ser un miembro de tiempo completo.

Leí que después de su segundo grammy, Adam mencionó que se sintieron como si hubieron fracasado su último año de secundaria, y fuiste citado diciendo que desearías haber estado en el estudio en ese momento porque tenías mucho que probar. ¿Ha cambiado eso después haber recibido cada uno un Grammy?
Bueno, sí y no. Creo que cada Grammy ha sido como un mandato para probarnos a nosotros mismos. Así que ganar fue genial, pero también puso una presión extra para continuar entregando buenos discos, ¿sabes?, así que siempre estoy ansioso por hacer el siguiente disco.

Así que después de ganar el Grammy ¿sólo querías ir directo al estudio?
(Risas)Sí, algo así. Puede ser que los otros chicos no se sintieran de esa manera, pero se siente como una especie de culpa. Es como "Bueno, no. Hay mucho más que tenemos que hacer" (Risas)

Es como decir que no han alcanzado la cima, más o menos
No, espero que no. Ese es mi mayor temor: Que ya hayamos hecho eso. Porque quisiera continuar evolucionando. Así que ojala no hayamos visto la cima aún.

Leí en algún lado en una entrevista que Adam Levine hizo en 2008 que decía que creía que la banda alcanzo la cima y puede que hagan un disco más antes de separarse. ¿Hay algo de cierto?
Sí, no lo sé. Dijo eso, creo que haremos al menos un par de discos más. Creo que fue algo impulsivo. Pero de nuevo ¿quién sabe? (Risas). Espero que no. Pero si es así, entonces creo que eso es lo que pasará. Pero no creo que ese sea su sentir en estos días.

Sí, porque dijo que no quería que ustedes fueran como los Rolling Stones, donde siguen de gira después de sus 50. Así que todavía tienen un largo camino por hacer antes de alcanzar los 50, pienso.
Sí, y pienso en eso mucho, especialmente cuando eres joven. Quiero decir ahora todos tenemos 31. Cuando teníamos 23 era difícil imaginar querer hacer esto por siempre, o ver cómo eso va hacer posible. Pero entre más grande me pongo, más me doy cuenta de por qué quiero parar de hacer esto. Nunca podría entender a los Stones antes, pero no sé hasta que punto Mick y Keith pueden parar de hacerlo, porque es muy divertido (Risas). Puedo ver como... podríamos tener descansos más largos entre las giras y tener una clase de otra vida fuera de la banda, porque realmente no la tenemos. Pero estar en el escenario frente a la gente... mientras la gente siga escuchándonos, no imagino como podríamos cansarnos de tocar o de irnos.

¿Qué inspiro el nuevo disco Hands All Over?¿Sus manos sobre qué están exactamente?
(Risas) Bueno, creo que puedes usar tu imaginación para eso. Todos nuestros títulos son realmente fuertes. Esa canción salió de una sesión de donde sólo estábamos buscando títulos de álbum y por supuesto buscamos entre los títulos de las canciones y esa parecía saltar más como un buen título de un álbum. Puede significar muchas cosas diferentes, y eso es siempre bueno, ¿cierto?, Creo que nuestros discos siempre han sido muy eclécticos y tendemos a explorar estilísticamente mucho, con la fuerza unificadora de la voz de Adam -- hace posible para nosotros hacer una pieza contemporánea después de una power ballad, todo sienta. Creo que es nuestro mejor disco hasta ahora. Suena mucho a Maroon 5, como a lo que puedes esperar de nosotros. Definitivamente hay algunos otros momentos en el álbum que suena a una especie diferente de Maroon 5.

Entonces ¿Cuáles fueron sus inspiraciones musicales para éste álbum?
Bueno, hay un puñado de artistas que siempre son importantes para nosotros y que sólo están arraigados en nuestra consciencia y que no podíamos escapar de ellos, The Beatles, Jimmy Wonder, The Police, Prince... esos son algunos de los grandes. Bueno, tu sabes, y la influencia de Mutt que puedes escuchar en este disco. Y tan pronto como nos encontramos trabajando con Mutt muchas influencias empezaron a infiltrarse. De una manera extraña estuvimos anticipando trabajar con él, y creo que en la manera de escribir de Adam se empezó a emular algunos de los artistas con los que Mutt ha trabajado.

Así que ¿tienen algunos matices de AC/DC?
Hay una canción--- lo cual parece extraño para nosotros. Nunca lo vi venir, pero hay algo de Def Leppard en una de las canciones (Risas). En Hands All Over, hay grandes guitarras, conoces verdaderos himnos de canciones que me recuerdan a esa época. Eso es algo nuevo para nosotros, nunca habíamos hecho eso antes.

Vi el video de Misery y Adam parece ser muy golpeado. ¿Es un presagio de lo que vendra en Hands All Over?
Bueno, creo que siempre... Adam parece hacer lo mejor en la composición cuando escribe sobre su propia crisis personal. Así que por alguna razón, eso es justo lo que saca su mejor repertorio. Así que sí, hay golpes emocionales que serán narrados por Adam en el resto del disco (Risas). No estoy seguro que haya referencias directas de altercados físicos, pero, tu sabes, esas son metáforas (risas).

Fuente: blogs.miaminewtimes.com